Conciertito

Después de la tempestad viene la calma, y no hay nada mejor que música y cine para levantar el ánimo.
En cuestión de música... Empieza la temporada de conciertos.

Tras perderme a Travis (maldita sea!!) llega a mis oidos una feliz noticia, nuestro gran amigo Brett Anderson actúa en Madrid el 20 de Diciembre...¡¡FELIZ NAVIDAD!!
Por supuesto, allí estaremos, y pase lo que pase será mítico.

Unos días después se baraja la posibiidad de ir a ver a las Spice Girls. Yo soy una de las que piensa que hay un antes y un después de ellas, que aquello fue un boom. Un boom de mierda (dirán algunos)... puede ser, pero es lo que nos ha tocado vivir y hay que disfrutar del espectáculo ;)

Y en marzo Alicia Keys y sus 60€ de entrada... un precio bastante estimulante si además tenemos en cuenta que mañana actúa en el Espacio Movistar "by the face"... cómo se lo montan estos catalanes!! En cualquier caso, no me gustaría perdermelo.

Así que dejo muestra de mi pequeño tesoro, gracias a mi hermana que me ha regalado la entrada :) Nos mantemos informados para ir sumando acontecimiento a la agenda.

 

What's your personality type?

 

Take the Manic Street Preachers Quiz!

 

Esto tarde o temprano tenia que caer...

Tarde de cine y anuncios

Llevo días que no se muy bien qué hacer… y encima me levanto con el cuerpo hecho polvo y dolor de garganta. Sólo me consuela levemente el arroz con leche que me ha preparado mi madre, así que perdiendo las esperanzas me siento frente a la TV para ver si hay algo decente que me entretenga…. Y voilà! Me encuentro con “El Indomable Will Hunting”.

Da para mucho, acabas por querer abrazar fuertemente a Robin Williams y darle las gracias por lo maravilloso que es, recuperas la ilusión por no se qué, te entran unas ganas locas de ampliar tus conocimientos, le dedicas un pensamiento erótico a Ben Affleck (¡¡toma!!) y te quedas rumiando la historia en la cabeza durante 6 días …

Y tras meses de abandono, limpieza de telarañas y hasta que la mente se acostumbre de nuevo a generar ideas con un nivel mínimo para ensuciar este sitio, dejo un diálogo (un cachito de ese un gran guión) que me ha llegado al alma… “no puedes decirme como huele la Capilla Sixtina… nunca has mirado a una mujer y te has sentido vulnerable…" esta claro que tengo el día ñoño :P

 

 

Todo se olvida al despertar

Héroes del Silencio, recuerdo que tenia 15 años escasos y mi madre se fue a no se donde a comprarnos las entradas del concierto. Iba a ser el primer concierto al que íbamos, sin contar aquel mítico de La Unión en las fiestas de Cifuentes, también sería la primera vez que pisábamos La Riviera y desde entonces, como para la mayoría de los madrileños, casi podría ser nuestro segundo hogar… cientos de conciertos!!

El concierto fue inolvidable, la camiseta comprada en el Rastro aun sigue en el armario y todavía recuerdo esos veranos interminables, en Cifuentes escuchando disco tras disco sin parar… Despertar, Oración, Hechizo, Flor de Loto… con las bicicletas, perdidas por el campo, cantando a gritos.

Ah! Ahora vuelven y casi a diario me pego un baño de recuerdos, horas de escucha de esa gran voz, odiada por muchos y amada por los que encontramos en su música nuestra pequeña verdad (esas frases tan sabias…) y una gran belleza.

El Arte de la Enfermedad

 

El Museo del Hospital Psiquiátrico de Aarhus (Dinamarca) reúne más de 10.000 obras realizadas por cerca de 90 pacientes durante el siglo pasado.

Ver más.

 

Brett, siempre Brett

Hay que llevar mucho cuidado con la memoria, porque el tiempo endulza los recuerdos y todo lo pasado parece extraordinario e irrepetible. En muchos casos el pasado estuvo bien pero lo que nos ofrece el presente, con todo lo aprendido, es más prometedor y satisfactorio.

Hoy he estado escuchando lo nuevo de Brett Anderson, ex cantante de Suede, y su música sonaba nostálgica, canciones bonitas y épicas, con una letra muy en su línea, genial.

Por supuesto vienen los recuerdos de los años del Britpop, Malasaña, Suede, conciertos y fiestas… y aparecen como momentos agradables y llenos de ilusión, y no es por el efecto de la memoria, sino porque realmente fueron así.

Brett Anderson ha sacado nuevo disco y yo he tenido de nuevo esa necesidad de ir a la fnac a buscarlo como una gran fan…esa sensación no la experimentaba desde hacia años!! No ha podido ser porque he salido del curro a las mil y mi casa esta donde da la vuelta el viento, imposible. Así que he tenido que recurrir al “internete”, pero la necesidad de tener el disco entre mis manos y poseerlo no ha desaparecido…

Su voz sigue siendo sensual y bella, más rasgada, claro, porque los años no perdonan a nadie, pero escucharla es como volver a casa, como escuchar una voz familiar en un país a un millón de kilómetros de casa. Algo que necesitas.

La verdad es que es una pequeña dosis de ilusión, un poco de azul cobalto.

Click click click click

¿Fue suficiente con hacer la foto y plasmar la realidad?

Kevin Carter reportero gráfico nacido en 1960 en Johannesburgo, Sudáfrica, formaba junto con otros tres reporteros el Bang Bang Club, se exponían a toda clase de peligros y obtenían unas fotos tremendas, donde se plasmaba el hambre, la guerra y el horror.

En 1993, en Sudán realizó la fotografía que le valió la portada del New York Times y el Premio Pulitzer en 1994, aquella famosa foto donde aparece una niña vencida por el hambre mientras un buitre espera al acecho.

Cuentan que esperó 20 minutos a ver si el buitre abría sus alas y así capturar la “imagen perfecta”, también que no hizo nada por ayudar a la niña, que la abandonó a su suerte sin socorrerla, a pesar de encontrarse un comedor de ayuda de la ONU a unos metros, sólo espanto al buitre y se fue… y eso le atormentó hasta su suicidio en julio de 1994.

En el viaje a Sudán, le acompañó su amigo Joao Silva, y ambos retrataron el “Triángulo de la Hambruna”. Durante todo su viaje fotografiaron miles de niños muriendo de hambre, plasmaron el horror a la perfección pero en ningún momento ayudaron a ninguno.

A su regreso a New York, en 1994, para recoger el Premio Pulitzer dijo:

"Será la foto más importante de mi carrera, pero no quiero ni verla. La odio."

Poco antes había muerto en un tiroteo en Tozoka su gran amigo y miembro del Bang Bang Club Ken Oosterbroek, esta tristeza, la culpa, los horrores fotografiados y los excesos, le llevaron el 27 de julio a terminar con su vida inhalando monóxido de carbono.

Su nota suicida, de más de ocho páginas, decía: “Estoy deprimido, sin teléfono, sin dinero... atrapado por imágenes de asesinatos y cadáveres, furia y dolor, niños heridos o muriéndose de hambre, hombres que apretan el gatillo con alegría, policías y ejecutores... Voy a reunirme con Ken, si tengo suerte”.

La información es necesaria, no podemos cambiar de canal o mirar a otra parte cuando la realidad no nos gusta. El mundo no funciona así. Aunque no lo conozcas existe y aunque no lo mires, está. No podemos ampararnos en la ignorancia.

Pero no se debe limitar a eso. Con el conocimiento no basta, y si ya resulta inaceptable nuestro pasotismo, el estar frente a frente con el problema y no hacer nada es imperdonable.

Supongo que ver todo lo que Kevin Carter vio y mantenerse impasible pasó factura. Hay muchos que hacen lo mismo, que provocan esas situaciones y, en vez de ganar el Pulitzer, ganan millones o unas elecciones.

Es imposible tanta indiferencia. Por algún lado reventará todo esto.

Temas relacionados:

The Death of Kevin Carter (Film)

“Los que vieron demasiado” - Pagina12

La fotografía de la pesadilla - El País

El Suicida del Club Bang Bang - Suicidario del suicidio y suicidas

“Kevin Carter” Manic Street Preachers

 

Images contaminate us like viruses

(Paul Virilio)

Dolce far niente

John William Godward (1861-1922)
Dolce far niente [Sweet Nothings]

Mucha gente afirma que lo mejor es estar sin trabajar, otra que el trabajo dignifica al hombre y que es necesario para la plena realización de la persona.

Yo creo que el trabajo es, en cierta manera, necesario para que la persona se sienta plena y útil en esta sociedad que no perdona a aquellos que no tienen o no encuentran su sitio. Para los que no están muy allá de lo suyo, es decir, que tienen la mente un poco ocupada con obsesiones, neurosis, compulsiones, fobias y demás creo que el trabajo beneficia considerablemente, porque mantiene la cabeza ocupada.

Yo, a pesar de que no es que esté muy allá de lo mío, me decanto por la vida contemplativa (no tan extrema como aquella que practicaban los ascetas judíos pero en esencia bastante similar), que no es lo mismo que no hacer absolutamente nada ya que el ejercicio mental es máximo.

Tras la remodelación horaria que ha sufrido mi vulnerable existencia recuerdo con morriña aquel "Il dolce far niente".

Esta expresión italiana de uso casi universal significa "el dulce no hacer nada". Su origen no está claro. Hay quien sostiene que procede de Plinio el Joven, en su Epístola IX. Para otros la partenidad de la expresión podría corresponder a Cicerón, en De oratore. También se ha apuntado que el origen podría estar en Tácito, que escribió: "Inertia dulcedo".

En cualquier caso, esta frase refleja de una manera brillante el dulce placer de la ociosidad, que tanto echo de menos.

Ahora no puedo pasar horas contemplando el mundo y a la gente, ni examinando mis rarezas, intentando llegar a la causa última u origen (ese del que hablaba Freud), ni ver pelis y leer y hojear libros… quien pueda que disfrute de su dolce far niente.

Una gran frase que he encontrado por ahí es un sabio “consejo”:

"Hoy como todos los días he reservado
el tiempo necesario para no hacer nada
de nada"

Raymond Carver

Wake Up

De David Bowie ya poco se puede decir, está todo dicho. No creo que quede alguna duda de que es un genio, un mito. Sólo decir que nunca olvidaré la primera vez que le vi en el Doctor Music Festival, allá por el 97, con su levita, después de una increible actuación de Suede... esos momentos son los que de verdad no se olvidan. Ahora entiendo cuando mi padre nos dio el empujón final para ir al festival y sus sabias palabras, algo asi como "a esas cosas hay que ir, que luego se recuerdan siempre y son irrepetibles".
Arcade Fire son una "reciente" recomendación y un gran descubrimiento musical, de las pocas posibilidades que encuentro entre tantos grupos que suenan igual y resultan aburridisimos. Estos son buenos, buenísimos y su musica está "elaborada", me refiero a que no suenan todas sus canciones igual y no se tienden a confundir con 100 grupos. Tiene violines, arpa, violonchelo, piano, acordeón... una delicia para el oido.

La combinación de ambos es brutal, me topé con este video hace unos días y sería una mala persona si no lo compartiera o compartiese. La canción es una belleza y la voz de Bowie suena tan sensual como siempre y encaja a la perfección.

Disfrutad de ello, es memorable. Como reza la descripción del video, expresada por ese alma caritativa que lo ha colgado, "If you don't cry watching this, you are dead inside"... no es exagerado... hay cosas que se notan y esto te remueve algo por dentro.

Tener y no Tener

 

Dicen que nuestra conducta está fuertemente influida por lo que hemos visto, que reproducimos pautas de comportamiento que hemos observado de nuestros modelos. Además de la genética está ese fantástico aprendizaje vicario del que habla Bandura.

Esos modelos, nos pese o no, son fundamentalmente nuestros padres y educadores.

Yo cada día me asombro más de todas esas cosas que hago y que he aprendido observando a los que me han “enseñado”. La mayoría de ellas me ponen los pelos de punta… como le pasará a más de uno (un ejemplo es esa fantástica fobia a los roedores que parece ser herencia de unas cuantas generaciones pasadas), en cambio otras me resultan la mar de curiosas.

De mi padre he adquirido una gran fascinación por Humphrey Bogart… realmente es eso, recuerdo que me gustaba de pequeña, sin haber visto ninguna película suya, esa mirada, esa actitud, me encantaba.

Esta tarde he decidido disfrutar con una sesión Bogart / Bacall con “Tener y no tener” (To Have and Have Not, Howard Hawks, 1944).

Bogart está genial, rompedor, y la Bacall, maravillosa e inquietante. Para ella fue su debut cinematográfico con tan sólo 19 años, él tenía 45. La química entre ambos traspasa la pantalla (un año después se casaron y permanecieron juntos hasta la muerte de él en 1957) y los diálogos son brillantes. No hay que perderse las miradas y los susurros entre ambos (imprescindible verla en versión original), saltan chispas.

Afortunadamente nos dejaron unas cuantas películas juntos, imprescindibles en cualquier filmoteca, como “El Sueño Eterno”, “Cayo Largo” o “La Senda Tenebrosa”, con unas cuantas anécdotas que a los fascinados como yo hacen aumentar el encanto de la pareja Bogart / Bacall y su legado.

Cuenta con unas cuantas frases célebres, curiosa la que se le atribuye a Lauren Bacall, Slim, esa famosa “si me necesitas, silba”, cuando en realidad la frase es:

"Ya sabes que conmigo no tienes que actuar, Steve. No tienes que decir nada, ni tampoco hacer nada. Nada absolutamente. O quizás solo silbar. Porque sabes cómo silbar, ¿no Steve?. Tan solo tienes que juntar los labios y ... soplar".

Cuentan por ahí una anécdota relacionada con esta frase, quizás inventada para alimentar el morbo y el mito... Lauren Bacall, en el entierro de Humphrey, dejó un silbato, junto al cuerpo del actor...

Para mi, genial esa de “bueno… fue bonito mientras duró”.

Tras “Tener y no Tener” obligado el “Sueño Eterno”… hay que verlas como unas de las grandes obras maestras de tiempos pasados.

Supongo que no tengo que decir que he disfrutado como una enana…

De polémica en polémica

Dolce & Gabbana vuelve a generar polémica con sus campañas publicitarias.

En enero, Reino Unido criticó fuertemente las imágenes de la campaña donde los modelos exhibían puñales, calificándolas altamente violentas. Se recibieron más de 150 quejas…
Dolce & Gabbana alegó que los anuncios pretendían recrear el arte de principios del siglo XIX y la estética del periodo napoleónico "enfatizando los efectos teatrales del género". No fueron retirados.

 

 

 

 

En esta ocasión las imágenes elegidas por la firma italiana piden ser retiradas por el Instituto de la Mujer, ya que en su opinión muestran una imagen de violencia machista e incita a la violencia contra las mujeres y de él "puede deducirse que es admisible la utilización de la fuerza como un medio de imponerse sobre las mujeres", según ha informado en una nota de prensa. A esta denuncia se suman FACUA y el partido Los Verdes por considerar que vulnera el artículo 3 de la Ley General de Publicidad donde se prohíbe todo anuncio "que atente contra la dignidad de la persona o vulnere los valores o derechos reconocidos en la Constitución".

 

 

En mi opinión me parece una decisión un poco exagerada, pero claro afortunadamente mi mente comprende que la intención de estos anuncios no es el fomento de nada y no lo interpreto como algo violento. Sí retiraría algunas imágenes, programas o personajes (muy influyentes por la gran atención y seguimiento que despiertan) que incitan a la violencia y discriminación y en cambio han sido líderes de audiencia y aquí no se ha dicho nada. Otra cosa más que no entiendo.

Y no lo digo por el Instituto de la Mujer y demás, que si tiene que tomar estas medidas es porque hay demasiados con la mente un poco dispersa que cualquier cosa es buena idea para generar un poquito de violencia. Pero adónde hemos llegado para tener que andar con la Constitución y la Declaración de Derechos acuestas revisando todo.

Toto le héros

 

Totó el héroe.

Año: 1991

País: Francia/Bélgica/Alemania

Director: Jaco Van Dormael

Reparto: Michel Bouquet, Jo De Backer, Gisela Uhlen, Mireille Perrier, Sandrine Blancke, Peter Böhlke, Didier Ferney

Guión: Jaco Van Dormael, Laurette Vankeerberghen, Pascal Lonhay, Didier de Neck

Música: Pierre van Dormael

Crítica: 1991 Cannes: Premio de la Juventud / 1992 César: Mejor película extranjera / 1992 International Fantasy Film Award: Mejor película

Hace aproximadamente 13 años mi hermana y yo nos quedábamos atónitas frente a las interminables sesiones peliculeras que brindaba ese Canal + recién incorporado a nuestra nueva vida que empezaba.

Descubrimos “Totó el héroe” y nos sentábamos frente al televisor para verla una y otra vez, todas las sesiones.
Y ahí se quedó, en mi mente rondando año tras año. Junto con esa mítica canción de Charles Trenet, Boum!, presente a lo largo de toda la película.
La buscaba para volver a verla y no la encontraba por ninguna parte.
Cayó en mis manos con una gran calidad y en versión original, y por supuesto, necesitaba darme el lujo de volver a verla y averiguar si realmente era tan maravillosa como recordaba.

Lo es, incluso más bella de lo que recordaba, inolvidable.

"Totó el Héroe" es un viaje por la vida de Thomas van Haserbroek, momentos de su niñez, su vida adulta y su vejez, obsesionados por la idea de que otro chico le ha suplantado desde el momento en que nació, es decir, que otro ha llevado su vida, una vida mucho mejor que la suya que le debería pertenecer. Su obsesión es la venganza.

Se compone por los principales momentos de su vida, contados a saltos, entre la fuerza de la infancia, las obsesiones, la muerte, la vejez… todo a un ritmo que te mantiene expectante, cuidando en todo momento que el espectador no pierda la fantasía y la emoción.

Esta es obligada.

Parón

Esta ha sido una caída de las buenas, con pérdida de post incluida.
El servidor de blogia se ha ido "a por tabaco" y hemos estado de parón casi una semana.
Así que de nuevo a ello.

 

Teoría

 

“A dos metros bajo tierra” tiene miles de momentos que me han puesto los pelos de punta, me han dejado la boca abierta y desde luego todos me han hecho pensar muchísimo.
En un capítulo Claire va a una tienda de pintura con Russell, y ve un tubo de pintura azul cobalto que le encanta, pero que no compra porque es demasiado caro (50 dólares).
Más tarde Russel se lo regala y le dice:
“Tengo una teoría: de vez en cuando cada uno debería tener lo que quiere cuando quiere, para seguir siendo optimista”.
Claire le contesta:
“es una buena teoría, pero yo nunca he sido optimista”.
Russell dice:
“Quizás sea hora de empezar”.

Yo busco mi tubo de azul cobalto para empezar a ser un poco optimista.

Un cuento, Kafka y la muñeca.

Paul Auster, en Brooklyn Follies, narra una bellísima historia sobre Kafka, una niña y su muñeca. En una ocasión paseando por el parque Steglitz, en Berlín, Kafka se encuentra con una niña que llora desconsoladamente. Cuando éste le pregunta el motivo de su disgusto la niña le contesta: “Es que he perdido mi muñeca”.
En seguida Kafka inventa una historia, le cuenta “tu muñeca no se ha perdido, está de viaje”, “¿y cómo lo sabes?” le dice la niña, “porque me escribió una carta donde me cuenta que está bien. Ha salido a buscar una nueva vida, una vida propia, pues ya siente que tiene la edad suficiente. Pero piensa mucho en ti y te manda saludos".
La niña ya se siente un poco mejor y le pregunta: “¿tienes ahí la carta?”, Kafka le contesta, “me la he dejado en casa sin darme cuenta, pero mañana, aquí a la misma hora, te la traigo para que la veas”.

Kafka volvió a su casa y escribió una carta para entregársela a la niña al día siguiente. Según cuenta Dora Dymant, su compañera de aquellos días, lo hace con la misma intensidad y concentración con que escribía sus obras.

Al día siguiente, en el parque, la niña le esperaba. Como todavía no sabe leer, Kafka le lee la carta. La muñeca cuenta que necesita cambiar de aires y conocer mundo, pero que se acuerda mucho de la niña, y por lo tanto mantendrá correspondencia con ella y le contará en sus cartas todas sus aventuras.

Durante tres semanas la niña se alegraba muchísimo cada vez que Kafka le traía nuevas cartas con noticias de la muñeca, que escribía en su casa con delicadeza y atención. En ellas inventaba historias de la nueva vida de la muñeca, iba al colegio, conocía nuevos amigos… hasta que llega la carta definitiva donde la muñeca conoce a un joven del que se enamora y con el que se casa felizmente.

Con el satisfactorio final de la historia de su muñeca, la niña se consoló para siempre.

Qué bello!! Conmoverse por el llanto de una niña e inventarle una realidad factible y agradable que terminara con el dolor por la pérdida de su compañera.
Aquel hombre atormentado, complejo y escéptico, que nos escribía una vida dura, llena de miedos e indiferente ante las desgracias ajenas, nos muestra que a pesar de todo, en algunos momentos se puede crear esperanza, convencer con la palabra, e inventarnos una “realidad” que nos aleje de la cruda verdad y nos de un poco de aliento para seguir.

El significado de las palabras

 

Siempre:
(Del lat. semper).
En todo o en cualquier tiempo.

 

Todos creemos conocer el significado de las palabras.
A mi, muchas veces, me maravilla con qué sutileza vienen recogidos algunos términos en el diccionario.

 

Just for me (terapia musical)

Hoy me siento un trapo.
Escucho música cantada por mujeres que encajan a la perfección en el canon de belleza actual, o ellas marcan el prototipo a imitar, tan bellas…
Leo una noticia sobre unos comentarios racistas que recibe una concursante india del Gran Hermano británico.
Me bombardean con imágenes de una pasarela de moda, que ni me molesto en averiguar cuál es.
Tengo una pila de libros sobre la mesa que no caben en la estantería, y para que no se sientan solos, les pongo al lado mi taco de apuntes.
Tengo el correo lleno del puto spam!!
Compro aguacates.
Me como un bollo relleno de crema… no tiene ningún efecto beneficioso, buen intento.
Estoy aburrida.
Quiero ver una peli india, de estas de Bollywood, no encuentro ninguna.

Esto no puede ser... así que pongo en práctica mi teoría de los años 70’ , me explico, estoy convencida de que la gente era más feliz que ahora, simplemente por llevar esa ropa, esos pelos y escuchar esa música.
Pues ya está!!
El remedio a todos mis males está ante mis ojos, a mi alcance. Me meto en el YouTube y comienza mi dosis setentera.
Hace poco fui consciente de que soy un poco fan de Michael Jackson, desde sus comienzos, of course, así que qué mejor remedio a mi hastío que lo que muestro a continuación:

Esas sonrisas perfectas y esos torsos morenos me devuelven la alegría, ese baile terapéutico me hace sentir bien.
Lo malo que tiene esto de los videos es que una vez que te pones a ver uno, no puedes parar, así que me trago “I’ll be there” (preciosa canción), "Thriller" (aun recuerdo cuando salió, aquel boom y el miedo que me dio), "Billy Jean" (mítica), "Scream" (con su hermana y unos estupendos pantalones de vinilo) y una actuación reciente… afortunadamente el hambre me frena y paro.
Reflexiono; pobre hombre se le ha escapado su vida de las manos (y también la cirugía), es un incomprendido del que todo el mundo quiere sacar provecho.
Ainss!! Yo le agradezco algunas de sus cancioncillas que me hacen bailar y divertirme.
Ya no me siento un trapo como antes.

Qué locura, los Blogs!!

¿Por qué y para quiénes se escriben los blogs?

¿Se escriben para que la gente los lea, comenten, halaguen (si critican se moderan), aumente la popularidad y el reconocimiento, y por lo tanto aumente el ego hasta dimensiones insospechadas? Véase Ego: exceso de autoestima.

¿La gente que busca reconocimiento en la aprobación y admiración ajena, es porque la suya propia, la idea de sí mismo, no es lo suficientemente fuerte y necesita refuerzos externos?

¿Se escribe por propio placer, para uno mismo?

¿Es mejor (mayor calidad, más entretenido…) ese blog con más comentarios, qué ese que no tiene?

¿Por ser muy conocido ya se posee calidad?

Yo escribo como una manera más de proporcionarme placer.
Cuando visito mi blog, siempre estoy de acuerdo con lo que leo, comparto intereses y coincidimos en estado de ánimo :)
Mi blog tiene mi aprobación, que es la que cuenta.

Las Rebajas

Yo lo intento, pero es que no hay manera.

Voy a las rebajas e intento integrarme con toda ese rebaño consumista y alienarme, adoptando estas costumbres un tanto ridículas.
Pero es que donde la gente funde la tarjeta llevándose kilos de ropa, yo no veo nada que de verdad merezca la pena…

Creo que desde que me conciencié de la utilidad de las cosas y personas en este nuestro mundo, el pragmatismo fluye por mis neuronas y me impide realizar cosas sin una provecho predeterminado.

Quiero decir, la ropa, los zapatos poseen un valor inicial, que es vestirnos y calzarnos, para resguardarnos del frío, tapar nuestras partes púdicas y protegernos de lo abrupto del terreno (entre otras).
El problema es que estas funciones, en la actualidad, han pasado a ocupar un lugar secundario, ocupando el puesto principal la función estética y acumulativa.

Es decir, ahora hay que comprar porque hay que tener mucho y variado. Te compras una falda y todo va en cadena… para esa falda hay que comprar unos zapatos, una camiseta, un jersey a juego, pero es que los zapatos tienen que tener un bolso que les combine, y a su vez el cinturón tiene que pegar con toda la ropa y resto de complementos… Y por supuesto el maquillaje, que debe armonizar a la perfección con el resto del atuendo.

Bueno, esta claro, que mi capacidad mental no da para tanto, mi cerebro es nulo para ese tipo de operaciones y se satura muy rápidamente, por supuesto es magnífico para otras, supongo que menos adaptativas en esta sociedad, claro.
Y es que para esto de la moda, como para muchas otras cosas en esta vida, hay que nacer. Porque no será porque no he estado en el mundillo unos años, y nada, parece ser que no han dejado mucha huella.

No se vayan a malinterpretar mis palabras, que yo no abogo por un mundo en donde sólo tengamos dos camisas de “quita y pon”, por supuesto que no, pero creo que todos sabemos que hay un término medio.

Así que desde aquí mando un fuerte aplauso (de verdad, no hay sarcasmo en mis palabras) a todas esas personas (hombres y mujeres) que dedican un tiempo considerable a su imagen, es decir, aquellos que gastan unas cuantas horas en ir de compras y en maquearse, quedando perfectos e impecables (según gustos) a primera hora de la mañana. Mi admiración a todos ellos, yo soy incapaz de levantarme antes y abandonar mi confortable cama para salir a la calle en esas condiciones excepcionales (no se vayan a pensar ustedes que voy hecha un cristo, que para esto también existe el término medio). Eso puedo hacerlo para por la noche y con tiempo, nada más.

Tengo que decir que a pesar de este sermón, he comprado en rebajas.
Ropa interior, por supuesto, que debo reconocer que es de lo que más me gusta comprar, aunque lo mantengo a raya y no se puede considerar un vicio consumista.
Pero la mejor compra que he hecho es esa que no va a la moda y que combina a la perfección con todo, el libro “Los poetas de la República” por el módico precio de 1€.

Qué vivan las rebajas!!!

5 x 2 (Cinco veces dos)

5 x 2 [Cinq fois deux]

Dirección/Guión: François Ozon.
País: Francia.
Año: 2004.
Género: Drama.
Interpretación: Valeria Bruni-Tedeschi (Marion), Stéphane Freiss (Gilles).
Música: Philippe Rombi.

 

Cinco momentos de la vida de una pareja. O qué complicado es el amor!!

5 momentos importantes en sus vidas que determinan el desarrollo de esa relación complicada y repleta de altibajos.
Los personajes, de personalidades fuertes, nos meten hasta dentro en cada una de las cinco situaciones (algunas límite) haciéndonos reflexionar acerca de nuestra reacción ante esas circunstancias, a la vez llegas a entender el comportamiento de cada uno y a interpretarlo al gusto, gracias a sus finales abiertos.

Al verla me pregunto hasta qué punto se puede aguantar en una relación, realmente es mejor la vida en pareja (supongo que depende de la pareja)… Pero me refiero que en algunas ocasiones se coarta la libertad del otro y la propia, y un poco de esa libertad cuesta mucho, sobretodo cuando ambos no tienen el mismo concepto.

Hay quien prefiere guardarse de disgustos y quedarse tranquilo, sólo, sin líos de compromisos y desilusiones.
Los hay que prefieren disfrutar de la vida y por supuesto les compensa una cosa por otra y amar es lo más bonito que hay en la vida y….bla, bla, bla.
Y los que prefieren vivirlo moderadamente, con serenidad y sin sobresaltos.
Allá cada uno con sus decisiones.

El caso es que el cuerpo toma conciencia de lo delicado de la relación en pareja y se aprende mucho cuando se ven situaciones ajenas que en algunas ocasiones previenen y salvan de muchas crisis de la propia.

Desde aquí, sólo recomiendo que la veáis, si tenéis un ratillo, y que cuidéis mucho a vuestros respectivos.

La banda sonora es una delicia.